Una explosión sensorial en la Ciudad de México

Se sentirá un poco mareado. Contemplará un perro de cuatro cabezas. Se pondrá un casco de flores para viajar por sus recuerdos. Descubrirá el aroma del dolor, el placer y el amor. El Museo del Perfume ha abierto sus puertas este año en Ciudad de México y se presenta como un espacio único en su tipo en América Latina. Sinestesia olfativa, su primera exposición, traduce el arte contemporáneo a una experiencia sensorial en la que los olores se ven, se saborean y juguetean con las percepciones de los visitantes.

"Mamá, mamá, esta flor me huele a morado", dice una niña apenas empieza el recorrido. Su madre esboza una pequeña sonrisa, no sabe qué contestarle. La planta sí huele "a morado", aunque en realidad ese color no huele a nada. Eso es, a grandes rasgos, la sinestesia: experimentar un estímulo propio de un sentido con otro, como escuchar los colores o identificar un sabor al tocar algo. Experimentar y crear con la sinestesia es también un desafío a la forma de entender los sentidos: ver más allá de las imágenes, sentir más allá de lo que condiciona al tacto, oler lo que podemos oír, observar, tocar y degustar.

EL OLFATO COMO SENTIDO PRINCIPAL

Esta exposición no se trata de la típica visita a la zona de perfumes de una tienda departamental, sino que explora con una serie de instalaciones cómo el olfato moldea el resto de los sentidos e influye en la percepción de la realidad, en la asociación con los sentimientos y en las interacciones con otros seres humanos. Es zambullirse en los aromas de la infancia, en el olor de la antipatía y la falta de química, en las fragancias del erotismo y en las esencias que florecen durante la vida y permanecen después de la muerte.

"La experiencia es diferente para cada persona, eso es parte de lo que la hace una exposición única", comenta Fiorella Alberti, portavoz del museo. La botánica y la perfumería son los detonantes, pero cada quien huele a su manera, lo asocia a una parte propia y tiene un olor particular. Esa parte singular, casi íntima, se combina con cuestiones que han ocupado al arte casi de forma universal como el ser, la subjetividad y la dicotomía entre lo permanente y lo efímero. La muestra se nutre de la colaboración de seis artistas contemporáneos: Carolina van Waeyenberge, Juan José Rivas, César Martínez, Andrea Martínez, el español Jerónimo Hagerman y el colectivo Interspecifics.

CADA ESPACIO CREA UNA ATMÓSFERA

El espectador encontrará campanas gigantes que giran desprendiendo olores, representaciones de flores suspendidas en el techo y en burbujas gigantes, esculturas humanas de cera y parafina que se consumen con la flama de la tristeza y un pequeño laboratorio que solidifica las fragancias y las memorias. Cada espacio encierra una esencia particular, que se combina con la música, las imágenes y las texturas para completar una explosión de los sentidos.

El museo, apostado en una casona del siglo XIX, se encuentra en la calle de Tacuba, una vía de la capital mexicana que aloja a las tiendas de perfume con más tradición y a instituciones de renombre como el Museo Nacional de Arte, el Palacio de Minería y el Antiguo Convento de los Betlemitas, que hoy es la sede del Museo Interactivo de Economía.

MUY VISITADO

Está previsto que se sumen tres instalaciones nuevas a principios de octubre y otra más para diciembre, además de contar dos veces al mes con activaciones en las que los artistas explican sus obras e interactúan con los asistentes. Los visitantes pueden asistir de martes a domingo previa reservación y la entrada cuesta 50 pesos (2.5 dólares).

La inauguración definitiva aún no tiene fecha, pero está prevista para inicios del próximo año.

“LA FALTA”, obra de Carolina van Waeyenberge.

OBRA “El eco de la impermanencia o el murmullo de lo inasequible es una indispensable evanescencia”, de César Martínez.